想設計一個怎樣的餐廳

想設計一個怎樣的餐廳

首先餐廳顏色要以海水藍為主，天棚可不用留白或者稍帶淺藍上面帶雲朵和海鷗。牆四周可任意發揮餐廳風格，比如全畫些卡通魚形象，搭配水草、珊瑚、貝類等。在餐廳最明顯處要畫大一點醒目的海底動物，這可以參考。

設計是把一種計劃、規劃、設想通過視覺的形式傳達出來的活動過程。

人類通過勞動改造世界，創造文明，創造物質財富和精神財富，而最基礎、最主要的創造活動是造物。設計便是造物活動進行預先的計劃，可以把任何造物活動的計劃技術和計劃過程理解為設計。

[2]意指設計家有目標有計劃的進行藝術性的創作活動。設計大部份為商業性質、少部份為藝術性質。

根據工業設計師victorpapanek的定義，設計（design）是為構建有意義的秩序而付出的有意識的直覺上的努力。更詳細的定義如下：

第一步：理解用戶的期望、需要、動機，並理解業務、技術和行業上的需求和限制；

第二步：將這些所知道的東西轉化為對產品的規劃（或者產品本身），使得產品的形式、內容和行為變得有用、能用，令人向往，並且在經濟和技術上可行。（這是設計的意義和基本要求所在）

這個定義可以適用於設計的所有領域，盡管不同領域的關注點從形式、內容到行為上均有所不同。

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簡述
最簡單的關於設計的定義、就是一種“有目地的創作行為”。

然而設計也是一種職業。例如在電影業中有場景設計一職，在印刷業中，有包裝設計一職。與英文使用不同的是、英文的designer一詞、在中文使用時、設計與設計師兩個詞都能共同稱呼。而由設計這個字沿伸出來有相當多的理論和議題，以設計為職業的社會環境通常就叫做設計界。

設計界因歐美國家發展理論歷史悠久，故設計史和相關理論，常以歐美的工業設計，建築設計為兩大主流。

由於設計行為一般都解釋為有明確目標的，因此在近代將與設計意涵相反的創作，稱為亂數、隨機等等。

在西方，大型的設計系統，往往以architecture建築來稱呼。這邊指的建築並非具體的建築學、而是一種抽象的形容。

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設計的種類
設計的種類相當多種，下面列出歷史較久、較廣為人知的設計種類。更多的設計種類請參看設計下面的目錄

系統極大的種類

工業設計industrialdesign

環境設計environmentaldesign

建築設計architecturedesign

室內設計interiordesign

網站設計webdesign

服裝設計clothesdesign

平面設計graphicdesign

環藝設計designedhuanyi

影視動畫設計[1]televisionanimationdesign

當前國外設計分類包括商貿領域（commerce），包括商業設計（businessdesign）、新產品研發（newproductdevelopment）、包裝設計（packagingdesign）、產品設計（productdesign）和服務設計（servicedesign）；應用領域（applications），包括體驗設計（experiencedesign）、游戲設計（gamedesign）、交互設計（interactiondesign）[1]、軟件設計（softwaredesign）、軟件研發（softwaredevelopment）、軟件工程（softwareengineering）、系統設計（systemdesign）、用戶體驗設計（userexperiencedesign）、用戶界面設計（userinterfacedesign）、網頁易操作設計（webaccessibility）、網頁設計（webdesign）；傳達（communications）設計領域，包括書籍設計（bookdesign）、色彩設計（colordesign）、傳達設計（communicationdesign）、內容/編排與內容設計（contentdesign）、展示設計（exhibitiondesign）、圖形設計（graphicdesign）、資訊設計（informationdesign）、教學設計（instructionaldesign）、移動圖形設計（motiongraphicdesign）、新聞報刊設計（newsdesign）、制作設計（productiondesign）、音效設計（sounddesign）、舞台設計（theatricaldesign）、字體設計（typefacedesign）、印刷設計（typography）、視覺傳達設計（visualcommunication）；科學和數學領域（scientificandmathematical），包括組合設計（combinatorialdesign）、實驗設計（designofexperiments）；物質領域（physical），包括建築設計（architecturaldesign）、建築工程（architecturalengineering）、汽車設計（automotivedesign）、手機設計（cellularmanufacturing）、陶瓷和玻璃設計（ceramicandglassdesign）、designengineer、環境設計（environmentaldesign）、服裝設計（fashiondesign）、插花設計floraldesign、家具設計（furnituredesign）、園林設計（gardendesign）、規劃設計（geometricdesign）、工業設計（industrialdesign）、室內設計（interiordesign/redesign）、景觀設計（landscapearchitecture）、機械工程設計（mechanicalengineering）、永續設計（sustainabledesign）、城市設計（urbandesign）

[1]交互設計，又稱互動設計，(英文interactiondesign,縮寫ixd或者iad),是定義、設計人造系統的行為的設計領域。人造物，即人工制成物品，例如，軟件、移動設備、人造環境、服務、可佩帶裝置以及系統的組織結構。交互設計在於定義人造物的行為方式(the"interaction",即人工制品在特定場景下的反應方式)相關的界面。

交互設計師首先進行用戶研究相關領域，以及潛在用戶，設計人造物的行為，並從有用性，可用性和情感因素（usefulness,usabilityandemotional）等方面來評估設計質量。
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室內設計的藝術流派與風格
千百年以來，室內設計的歷史與風格固然有它自己內部的發展機制，但同時，它與社會的發展息息相關，基本保持同步的發展。以歐洲為例，古希臘盛期為城邦保護神的建築群及廟宇室內，古羅馬為純消費性大型公共建築，中世紀為宗教建築等等，因此，歷史上也形成了室內設計特有的藝術流派與風格。

古埃及

古代埃及以農耕為主，相信神明和來世的埃及人用石頭建造了大量神殿和王墳墓室﹙上流階層用磚建造住宅，平民鑿洞為居室，用樹枝塗泥為牆﹚。王墳墓室中四壁和天花大多布滿壁畫和圖案裝飾。墓葬品中有大量的家具出土，例如：扶手椅、折疊椅凳、床、桌、台等。大多在椅的靠背扶手腿部施以彩色雕飾和鑲嵌金銀和象腿。家具的構造采用木條、木筋的連接辦法，並已有榫等作法。反映了古埃及木工技術水平的高超。

羅馬風格

古羅馬共和制時期，羅馬人好戰，反映在文化藝術上具有樸素、嚴謹的風格。公元31年皇帝時代以後，由於物質豐富和奴隸勞動，貴族開始了奢華的生活。典型住宅為列柱式中庭，有前後兩個庭院，前庭中央有大天窗的接待室，後庭為家屬用的各個房間，中央為祭祀祖先和家神之用，並有主人的接待室。

古羅馬的家具從意大利龐貝遺址出土的金屬家具和大理石家具，以及從壁畫上可見到的各種旋木腿座椅、躺椅、桌子、櫃子等。類似古希臘主教的座椅，向外弧形腿的靠背椅。5～6世紀的中世紀初期，古羅馬樣式和地方特色相結合產生了羅馬樣式。11～12世紀時，宗教建築盛行，羅馬樣式由歐洲長方形會堂的教堂發展而來，加厚了羅馬拱形建築的牆壁，建築厚壁所產生的莊重美，以及教堂建築窗少，室內很暗而造成內裝修浮雕室內雕塑的神秘感，此為其藝術特色。

歐洲哥特式

歐洲哥特樣式產生於12～13世紀初，當時的新宗教建築室內以豎向排列的柱子和柱間尖形向上的細花格拱形洞口、窗口上部火焰形線腳裝飾、卷蔓、亞麻布、螺形等紋樣裝飾來創造宗教至高無上的嚴肅神秘氣氛。14世紀末，歐洲經濟發展富裕起來，一般室內裝飾向造型華麗，色彩豐富明亮發展，英國富裕者增多，一般市民的住宅也追求華美鮮艷的效果和講究的裝修，在配以模仿拱形線腳的家具為典型作法。

歐洲文藝復興風格

文藝復興時期的風格具有沖破中世紀裝飾的封建性和閉鎖性而重視人性的文化特征。將文化藝術的中心從宮殿移向民眾，以及在對古希臘文化古羅馬文化再認識的基礎上具有古典樣式再生和充實的意義。文藝復興開始於14世紀的意大利。15～16世紀時進入繁盛時期，又在歐洲各國逐步形成各自獨特的樣式。意大利文藝復興時期的家具多不露結構部件，而強調表面雕飾，多運用細密描繪的手法，具有豐裕華麗的效果。法國文藝復興時期的室內和家具木雕飾技藝精湛為其主要的裝飾手法。英國的文藝復興樣式似可見哥特樣式的特征，但隨著住宅建築的快速發展，室內工藝占據了主要位置。

歐洲巴洛克、洛可可

17世紀為歐洲的巴洛克樣式盛行的時代，是對文藝復興樣式的變型時期。其藝術特征為打破文藝復興時代整體的造型形式而進行變態，在運用直線的同時也強調線型流動變化的造型特點，具有過多的裝飾和華美厚重的效果。在室內，將繪畫、雕塑、工藝集中於裝飾和陳設藝術上，牆面裝飾多以展示精美的法國壁毯為主，以及鑲有大形鏡面或大理石，線腳重疊的貴重木材鑲邊板裝飾牆面等。色彩華麗且用金色予以協調，以直線與曲線協調處理的貓腳家具和其他各種裝飾工藝手段的使用，構成室內莊重、豪華的氣氛。

洛可可樣式是繼巴洛克樣式之後在歐洲發展起來的樣式，比起巴洛克樣式的厚重特點，洛可可以其不均衡的輕快、纖細曲線稱著，以及從中國和印度輸入歐洲的室內裝飾品曾給予影響。“洛可可”一詞來自法國宮廷庭園中用貝殼、巖石制作的假山“洛卡優”，意大利人誤叫成“洛可可”而流傳開來。其特點為造型裝飾多運用貝殼的曲線、皺折和彎曲形構圖分割，裝飾極盡繁瑣、華麗之能事，色彩絢麗多彩，以及中國卷草紋樣的大量運用，具有輕快、流動、向外擴展以及紋樣中的人物、植物、動物渾然一體的突出特點。

現代主義與後現代主義

說到現代主義，不得不說勒·柯布西耶(lecorbusier1887年10月6日-1965年8月27日)和密斯·凡德羅(miesvanderrohe)。勒·柯布西耶是一位集繪畫、雕刻和建築於一身的現代主義建築大師。他在1929年設計的沙沃伊別墅時對新的建築語言作了總結，成為現代主義建築設計的經典作品之一。他關注中、下層民眾的居住研究，倡導大量生產的工業住宅。1952年建造完成的“馬賽居住單位”是現代主義公寓建築的傑作。勒·柯布西耶對現代主義語言探索極廣，對模數化和工業預制生產住宅的研究也很深入，並有著述和實踐。他晚年設計的朗香教堂，其粗犷、隱喻的造型設計舉世聞名，特別是室內深邃、神秘的意境和氣氛給人創造難忘的體驗。

密

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